Сразу хочу обратить внимание наших читателей на то, что ключевым словом в названии выставки является слово МОЗАИКА.
Из Научной концепции выставки:
Цель выставки: способствовать развитию интереса к миру увлечений русского дворянства XIX века, в частности, - к культуре камня, неотъемлемой части дворянской культуры.
Примечание. Научная концепция выставки – это базовый документ, определяющий тему и главную идею экспозиции, ее цели и задачи, общую тематическую структуру, принципы построения крупных разделов и комплексов. Концепция выставки обычно обсуждается и принимается на Научно-методическом совете музея вместе с Тематико-экспозиционным планом (ТЭП). ТЭП определяет последовательность экспозиционных разделов, их взаимосвязи. Фактически ТЭП – это разбитый по тематическим группам и откомментированный список экспонатов (на практике чаще всего одна группа размещается в одной витрине). Чем лучше и точнее проработаны эти документы – тем проще посетителю будет смотреть выставку и тем логичнее будет рассказ экскурсовода. А то ведь как иногда бывает: развесим по стенам картины, расставим по столам разнохарактерные предметы – и говорим: вот, дескать, выставку сделали.
Мы продолжаем знакомить нашего посетителя с этим бездонным и сложным явлением – культурой дворянского сословия. Представленные на выставке экспонаты призваны выразить ещё одну грань этого феномена.
В фондах музея сохранилась коллекция различных минералов: кристалл бесцветного кварца, лазурит, агат, альмандин, халькопирит с образованиями малахита, яшма, аметист. Это далеко не полный перечень хранящихся в музее минералов. Специалисты охарактеризовали их как «камни для любования». Что это такое?
Горная промышленность в конце XIX века активно поставляла сырьё для отделки архитектурных строений в стиле модерна или неоклассицизма. Оставшиеся после отделки зданий фрагменты редких минералов часто шли в свободную продажу и оседали в усадебных и городских интерьерах в качестве первозданных украшений от самой природы-матушки. На полках книжных шкафов и на письменных столах, на комодах и секретерах можно было увидеть совсем не обработанные или обработанные частично камни, а рядом с ними – окаменелости или раковины южных морей. Конечно же, использовали для отделки различных предметов интерьера и обработанные камни. На выставке особое место занимают образцы малахита и мрамора. Именно эти минералы украшают столешницу мурановского стола, который является предметом гордости «мурановского интерьера». И эта ещё одна тема! Она отсылает нас в мир итальянской мозаики, а точнее - микромозаики. В мраморную столешницу вставлены выполненные в этой сложнейшей технике виды Рима, соединённые между собой цветочными гирляндами поразительной красоты. Оттенки лепестков разнообразных соцветий уносят нас в солнечную Италию, улицы которой наполнены теплым цветочным ароматом. Но не только «ароматерапией» интересен наш стол. Центральный медальон – «Голуби Плиния» – доминанта композиции. И вот здесь в смысловой ряд мозаичного изображения вплетается до сих пор неразгаданный лабиринт многовековых совпадений.
Ещё в эпоху эллинизма изначальная «галечная» цветовая палитра мозаичных произведений была расширена за счет применения таких природных материалов как мрамор, сланец, разноцветный известняк, полудрагоценные камни. Однако эти материалы были достаточно дорогостоящими, поэтому мастера по-прежнему довольствовались, прежде всего, цветами гальки. Так вот, в те далёкие времена большой славой пользовались произведения пергамского художника Соза, о котором знаменитый римский ученый Гай Плиний Старший (23 - 79 гг. н.э.) сообщает как о самом искусном греческом мастере мозаичной живописи. Мозаика Соза украшала пол роскошной виллы императора Адриана в Риме. По описанию Плиния на ней была изображена «пьющая голубка, затемняющая поверхность воды тенью своей головки; остальные сидят, прихорашиваясь». Очевидно, это произведение было в свое время очень популярно, так как при раскопках в Италии было найдено несколько вольных подражаний ей. Интересно, что Плиний говорит о том, что Соз в своих мозаиках употреблял «мелкие кубики, окрашенные в разные цвета». Здесь, вероятно, речь идет о стеклянных кубиках, так как для них разноцветность более характерна, чем для камешков. Примечательно, что в 77 году н. э. вышла в свет «Естественная история» (лат. Naturalis Historia) за авторством всё того же Плиния Старшего, в которой он описал процесс изготовления стекла. Автор утверждал, что этим изобретением мы обязаны финикийским морским купцам, которые, готовя пищу на стоянках, разводили на прибрежном песке костры и подпирали горшки кусками извести, создав тем самым условия для возникновения стекломассы. А ещё в той же «Естественной истории» автор описал особенности поведения голубей и дал рекомендации по их использованию для передачи сообщений во время военных маневров. Считается, что до этого вся польза от этой птицы заключалась исключительно в съедобности голубиного мяса.
В дальнейшем в истории искусства за этим сюжетом закрепилось название «Голуби Плиния», и он стал не просто модным, но пережил саму античность на полтысячелетия: его отголоски можно встретить даже в мозаичном убранстве мавзолея Галлы Плацидии – шедевра раннехристианского мозаичного искусства 5 в. н. э.
И вот за таким «энциклопедическим» столом сиживали наши предки. Конечно, подобные предметы интерьера, окружавшие владельцев усадьбы, не являются редкостью для нашего музея, но для осмысления каждого из них необходимо проделать большую работу, результатом которой и стала данная выставка.
Хочется от всей души поблагодарить наших замечательных партнёров, которые живо откликнулись на призыв к участию в этом – теперь уже общем – проекте. Ведь каждый из них внёс свою лепту при составлении «мозаичного» полотна в выставочном пространстве музея. Это:
Государственный геологический музей им. В.И. Вернадского РАН
Московский Мозаичный Цех
Фирма АРМО (реализация итальянского инструмента для изготовления мозаики)
Свято-Тихоновский православный университет
Братовщинская средняя общеобразовательная школа Пушкинского муниципального района
В заключение же хочется вот о чём ещё сказать. Много существует суждений на тот счёт, что аналогов этого феномена – «русская дворянская культура» – уже нет и не будет. Пусть так. Но ведь несомненно, что её отголоски и её мощное влияние мы ощущаем и сегодня. Задумайтесь, что сегодня для нас значит «музей минералогии» в Пушкинском районе в обычной средней школе? Кстати, на выставке представлен набор камней с учебными образцами минералов дореволюционной гимназической поры. А в наше время школьный учитель на протяжении всего педагогического стажа работы с детьми, вопреки всем не всегда благоприятным обстоятельствам совершает ученические экспедиции по месторождениям Сибири и Урала. Ученики приобретают знания не в скучном классе, а в непосредственном общении с природой. Результат этой работы: коллекция минералов, насчитывающая более 2000 образцов. Это ли не подвижничество? Небольшая часть экспонатов школьного музея также представлена на выставке. Школьный музей минералогии, которым заведует учитель географии Андрей Викторович Крючков, сегодня вынужденно закрыт из-за нехватки помещения. Но ведь эта коллекция – гордость нашего района! В ней – труд и тяга к знаниям нескольких поколений наших земляков. Вот и думается мне, что вместо сетований на предмет гибели некогда цветущей культуры – давайте-ка приложим все усилия, чтобы не потерять сегодня то, что пока можно и нужно спасти.